
Condução de Grupos
Curso presencial em São Paulo para interessados em geral com alguma experiência musical prévia (cantores, instrumentistas, educadores, estudantes, musicoterapeutas, facilitadores de grupos, etc.).
Neste curso você terá oportunidade de desenvolver habilidades de artista-educador-facilitador para criar espaços de conexão humana ao conduzir práticas musicais com grupos diversos - seja com musicistas experientes, seja com pessoas leigas - a partir da abordagem própria da Música do Círculo (MdC).
Esse curso é um mergulho profundo nas práticas da MdC e tanto abre caminhos para a formação de novos condutores de Música do Círculo quanto entrega um vasto material e ferramentas para serem utilizadas em diferentes âmbitos de educação musical e facilitação de grupos.

Why take this course?
To develop skills as an artist, educator and group facilitator using body music (vocal music and body percussion) and improvisation as a basis.
DEVELOP YOUR OWN MUSICALITY
Explore your own musicality through improvisation, incorporating music into your body and listening deeper to yourself, others and the whole.
LEAD MUSICAL EXPERIENCES IN ANY GROUP
Incorporate tools to make music with any group of people in the most varied contexts.
Discover techniques, activities and approaches that can be applied both in musical contexts and with groups not directly connected to music.
CREATE SPACES FOR HUMAN DEVELOPMENT
Expand your view of music and relationships, understanding music as a broad and transformative phenomenon of human experience, an experience that always occurs in relation.
Main Themes
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Artist skills
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Educator skills
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Facilitator skills
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Self-observation
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Emotional care

The 8 elements of Música do Círculo practice:

Body Music
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The Tone-Rhythm-Cycle Tripod
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Voice
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Body Percussion
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Vocal Percussion

Non Verbal Communication
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Conducting
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Creating gestures
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Conscious use of words

Contact
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Creating space for relation
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Me with myself, me with the other, me with the whole
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Dialogue

Improvisation
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Developing listening
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Creating patterns
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Solos

Movement
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Different formations in space
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Individual movement and collective movement
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Expression

Circle
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Music and connection
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From valuing individuality to building community
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Fundamental values
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The practice as play

Play
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8 inspirational games
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Essence, variations and re-creations
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Combinations
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Levels of autonomy

Flow
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Transitions
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Principle of alternation
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Sustaining the energy
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Improvising structure

Methodology
Experiential
Learning from active experiences. First practice, then concepts.
Cooperative Teaching
Inspired in the Pedagogy of Cooperation: Experience - Absorb - Share
Spiral
Revisit practices and concepts and each time delve deeper into the topic to discover new layers.
Relational
The content is addressed taking into account the characteristics and development of the group at each meeting, also understanding that each participant has their own pace and particular challenges.
Música do Círculo processes are always alive and based on direct relationships with people, following the same principles of listening, flexibility and fluidity that govern our musical meetings.
Process

In-person Meetings
17 encontros mensais + imersão de uma semana no final do processo.

Mentoria
Conversas individuais a cada dois meses.

Materiais de apoio
• Acesso a videoaulas de iniciação à percussão corporal.
• Exercícios em vídeos de improvisação vocal.
• PDF’s com os conteúdos abordados no curso.
Cronograma
Previsão de início no primeiro semestre de 2024.
Facilitadores
O curso será ministrado pelos criadores da Música do Círculo.

Ronaldo Crispim
Co-criador e diretor da Música do Círculo.É reconhecido na comunidade da MdC por sua didática acolhedora e eficiente e por sua dedicação à criação de jogos musicais.Artista-educador e cancionista, dedica-se profissionalmente à percussão corporal desde 2007. Fez parte do grupos de estudos de Fernando Barba, dos Barbatuques e por 7 anos foi co-responsável pelo grupo Fritos de música corporal. É formado em Pedagogia da Cooperação e no programa Gaia Education de cultura regenerativa.

Zuza Gonçalves
Co-criador e diretor da Música do Círculo.Principal referência no Brasil na atuação com circlesongs, sendo parte do corpo docente do Workshop de Circlesongs do Bobby McFerrin no Instituto Omega em Nova York. Músico e artista-educador dedicado especialmente à música vocal, tem explorado caminhos alternativos no fazer musical coletivo há quase 20 anos, sendo também educador do Centro de Música do Sesc Vila Mariana, em São Paulo.

Pedro Consorte
Co-criador e diretor da Música do Círculo.Além da dedicação à percussão corporal tem uma presença marcante nas práticas da MdC pelo cuidado com o corpo e pela atuação com a Comunicação Não-Violenta.Artista-educador de formação híbrida (música e dança), integrou o grupo STOMP por 2 anos e compõe o time de professores do International Body Music Festival.

Por quê fazer esse curso
Único no mundo
Música do Círculo é um grupo e uma prática desenvolvida no Brasil por Ronaldo Crispim, Zuza Gonçalves e Pedro Consorte. Resultado de anos de criações e experimentações inspiradas principalmente em vivências com Fernando Barba e Stênio Mendes (Barbatuques), Bobby McFerrin e na Pedagogia da Cooperação de Fábio Brotto, além da cultura popular, arte-educação e jogos cooperativos.
Transformador
A Música do Círculo se propõe a fazer música e desenvolver conexão humana, e ao longo do curso cada pessoa tem oportunidade de ampliar a percepção sobre si e sua musicalidade, além de experimentar uma forma de relação baseada em escuta, diálogo, cooperação e não-violência. De uma forma leve e profunda, divertida e potente.
Comunidade interncaional
Por meio de cursos e de eventos como o Retiro, por exemplo, a Música do Círculo vem cultivando uma rede internacional que se apoia e se fortalece na construção de uma forma de fazer música que privilegia o encontro, a diversidade, o afeto e a delicadeza, criando caminhos para que cada vez mais pessoas acessem sua musicalidade e a visão de um mundo baseada em cooperação e senso de comunidade.
Pela oportunidade de vivenciar um jeito acessível e divertido de fazer música, que vai além da ideia de performance e que desenvolve a musicalidade das pessoas enquanto cria conexão humana e ambientes de bem-estar.